AW: Celtx Tutorial ?
Weil es gerade passt, füge ich mal einen Teil meiner Arbeit hier hinein:
Reinhard Döhl stellt in seinem Werk „Das Neue Hörspiel“
fest:
„Vom vorgetragenen, aber vorher schriftlich fixierten Wort-Hörspiel der 50er Jahre entwickelte es sich zu einer akustischen Form, in der die Textvorlage vielfach nur ‚Partitur‘ ist, nur angibt, wie bestimmte Ton-Zitate und Geräusche zu gewinnen und zu mischen sind. Dieses ‚Neue Hörspiel‘ entsteht nicht nur am Schreibtisch, sondern in den Studios der Sender mit ihren technischen Apparaturen."
Der erste Teil von Döhls Aussage bezieht sich auf die Produktionsart zu Beginn des Hörspiels: Die Klangwerke wurden Live mit allen Sprechern, Regisseuren, Musikern und Geräuscherzeugern vorgetragen und gesendet. Für die heutige Zeit hat sich jedoch ein nicht zu unterschätzender Veränderungsprozess zugetragen. Ein Hörspielmanuskript erfüllt also mehr als die Funktion des Geschichtenerzählens, es ist zugleich eine Gebrauchsanweisung für die gesamte Produktion in allen seinen verschiedenen Bereichen. Dabei ist die Textvorlage (das Manuskript) während der gesamten Produktionsdauer einer steten Veränderung unterworfen. Dramaturgen und Regisseure ergänzen, ändern und streichen vor, während und nach den Tonaufnahmen kleine oder große Teile der Textvorlage und verändern dabei teilweise die von Autor intendierte Aussage. Auch Sprecher ändern Textstellen oder interpretieren diese schriftlich ganz anders, als es Autor, Dramaturg oder Regisseur beabsichtigt haben. Es handelt sich also um eine nachhaltige und starke Änderung der Textvorlage. Diese gilt, übrigens ebenso wie die akustischen Realisationen der Sprecher, die Musik und auch die aufgezeichneten Geräusche als eine Grundlage für die spätere Bearbeitung, aus der letztlich die Gesamtkomposition hervorgeht.
Es handelt sich also um einen Prozess der ständigen Veränderung und der wechselseitigen Reaktion der handelnden Personen aufeinander. Die oben genannten Vorgehensweisen wirken sich auf die persönliche Handlungsweis aller Personen in einer Hörspielproduktion aus, nicht nur auf die vorgelegten Texte und Materialien. Für die Arbeit des Autors leiden demnach zwei unterschiedliche Wege offen:
1. Der Autor kann die Rolle des Textproduzenten einnehmen. Er beschränkt sich auf die Entwicklung von Figuren und Handlungsstränge, verfasst die Textvorlage und gibt diese zur weiteren Bearbeitung an Regisseure, Dramaturgen, Sprecher, Tontechniker und die übrigen Beteiligten der Hörspielproduktion frei. Dabei legt er seine Arbeit bereits auf die Präsentation in mehreren Medien an.
2. Eine weitere Möglichkeit des Autors besteht darin, sich stärker in den Produktionsprozess zu involvieren. Er wird selbst zum Hörspielmacher, geht in das Studio und macht sich mit den gegebenen Bedingungen vertraut. Auf diese Weise kann er eine stärkere Kontrolle auf die Veränderungen an der Textvorlage ausüben, teilweise falsche Interpretationen korrigieren oder durch beim Produzieren erkannte Mängel selbst notwendige oder hilfreiche Veränderungen durchführen. Gerade im Bereich der Regie kann sich die Mitarbeit des Autors positiv auf das fertig zu stellende Endprodukt auswirken.
Besonders die zweite Aktionsform (in Teilen jedoch auch die Erste) erfordert eine detaillierte Kenntnis des Autors über den Ablauf einer Hörspielproduktion, was ihm im Schreibprozess zu Gute kommt.
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Sofern die Produktion also nicht in Personalunion vollzogen wird, kommt es auch immer zur Auseinandersetzung mit anderen Beteiligten (Autor, Cutter, Musiker, Sprecher...). Damit muss gerechnet werden und es kann sein, dass solche Anweisungen, wie MetalWarrior sie vor hat, eher schlecht aufgenommen werden - oder vielleicht auch positiv.
Wenn man Vorgaben machen möchte, empfiehlt sich in Celtx dafür, wie die anderen schon gesagt haben, die Funktion "Produktionsnotiz" zu verwenden.
